粉彩扒花，针尖上的艺术

Posted 2022-12-28 工艺

篇首语：欠伸展肢体，吟咏心自愉。本文由小常识网(cha138.com)小编为大家整理，主要介绍了粉彩扒花，针尖上的艺术相关的知识，希望对你有一定的参考价值。

粉彩扒花，针尖上的艺术

清代乾隆年间，中国古代陶瓷发展的黄金时期，此时的官窑瓷器，以丰富的品种和制作精美著称于世。其中，有一种奢华繁缛的装饰工艺备受推崇，这种工艺叫粉彩扒花。关于粉彩，有「 ”始于康熙，精于雍正，胜于乾隆”的说法。与青花，玲珑，颜色釉并称为景德镇的四大传统名瓷，四大名瓷各有其独到绝美之处，其中粉彩瓷以美艳多彩为最，而在粉彩中扒花又是最细腻，最精妙绝伦的工艺。扒花，学名叫做「 ”粉彩扎道瓷”，诞生于清朝乾隆时期，在粉彩的基础上融入扎道工艺，扒花便是两种工艺有机结合后的产物。清朝皇宫内务府的记事档中称其为「 ”锦上添花”，又可称为「 ”扎道锦地”「 ”雕地”，景德镇彩瓷艺人更形象地将其称为「 ”扒花”。它是在瓷胎坯体上施以红、黄、绿等各种色釉作为底色，即为「 ”锦地”，然后再在「 ”锦地”上用一种状如锈花针的工具刻印出极为细小的纹样，其中以凤尾纹最为常见，也最为典型。其它还有卍字纹、卷草纹等等。灯光下的扒花瓷器显示出绚丽的色彩在这个极简盛行的时代，让我们了解下这门有些「 ”繁缛”的陶瓷工艺，感受下手工艺的精妙与珍贵。扒花瓷器，颜色绚丽、装饰繁缛，追根溯源的话，它诞生于乾隆时期，当时为专供皇室贵族赏玩的珍贵工艺品，具有名副其实的「 ”贵族”血统。大清乾隆年制皇帝黄扒花将军罐它受西方珐琅彩的影响，再结合中国粉彩装饰，色彩深浅分明，立体感极强，不像中国传统国画般注重意境，而更沾染些西洋油画的情调，可以说是东西方文化交流的产物。这种装饰繁缛的器物对工艺的要求极高，一般的民窑和民间艺人根本没有这种人力和财力去生产与经营。据古籍记载，一般认为它始创于清乾隆时期的「 ”唐窑”。唐英是中国陶瓷史上非常著名的督陶官，他所监制的「 ”唐窑”代表了中国古代制瓷工艺的最高水平。唐英石造像局部由于清三代国力雄厚，乾隆帝又极爱收集奇巧之物，对艺术品的要求极高，这种「 ”锦上添花”瓷器就是为了迎合他的喜好而造。蓝浦的《景德镇陶录》中记载：「 ”陶至今日，器则美备，工则良巧，色则精，咸月异岁不同矣。” 繁缛满密、精巧华丽是乾隆彩瓷的典型特色，「 ”锦上添花”则是最能体现这种特色的装饰技艺了，不仅是体现了乾隆帝自身的审美趣味，更是能从中窥视中国古代的强劲国力。点击进入小程序即可购买制作粉彩扒花瓷，要经过四次烧造方可得成品。第一次是烧制陶瓷白胎；第二次是在白胎上刷上一层釉料，以扒花工艺扒出所绘花纹，继而进行烧制；第三次是在烧好的瓷胎上画出线条或图案，填充好花鸟、山水等图案的不同颜色，再进行烧制；第四次是在瓷胎顶部或底部描上金粉进行装饰，最后烧制出成品。扒花是不可以打底稿的，不像彩绘可以擦掉重画，从落针到收针几乎是一气呵成，花纹大小要均匀一致，不可有些许偏差，需要积累多年的经验才可以完成。远观扒花瓷，是品不出其之妙处的，只觉花色繁复妍丽，甚是雍容清丽，需得近观，在通光之下，瞬间脉路顿现，华光流韵，其工艺之妙，叫人赞叹不已。有人认为，扒花只是一种机械重复的工作，但它却代表着中国的工匠精神：坚定、踏实、精益求精。如今，随着一代代匠人的传承和发展，赋予了扒花瓷新的生命，扒花瓷也在继承传统的风韵之下，焕发出时代的美感。转载自：壹号收藏，版权由原作者所有，如有侵权，请联系小编删除。了解更多精彩内容，点击右上角，关注我们哦。